那《发如雪》就是工笔，意象的密度瞬间提升了数倍。

“狼牙月，伊人憔悴，我举杯，饮尽了风雪…”

紧接着，《青花瓷》的清雅，《江南》的灵动，《新贵妃醉酒》的惊艳戏腔…

当定调篇的五首歌放完，郑东汉已经彻底说不出话来了。

他从事唱片行业几十年，捧红的天王天后都有好几个，更别说二三线歌手，他自问什么样的好歌没听过？

但今天，他感觉自己过去几十年的音乐审美，正在被这个二十出头的年轻人，彻底颠覆，然后重塑。

然而，这仅仅是开始。

当扩界篇的第一首，《曹操》那充满失真效果的电吉他riff响起时，郑东汉完全没想到，中国风竟然还能是这个样子！

随后的《花田错》里r≈b的丝滑转音，《苏三说》里对京剧采样的巧妙运用，《春风吹》里蓝调和声的底层融合，以及《千里之外》里对民族唱法的预留空间…

十首歌，半个多小时。

当最后一个音符落下，郑东汉抬起头盯着郑辉，问出了那个问题。

“你这个…叫什么？”

“中国风。”

“中国风…”郑东汉咀嚼着这三个字，然后点了点头：“配得上，它配得上这个名字。”

说完这句话，他整个人却瘫软在沙发上，眼神涣散。

郑辉看着他这副样子，忍不住笑了起来。

“郑生，我早就提醒过你了。”

郑东汉没有理他，只是嘴里不停地喃喃自语。

“我为什么就这么沉不住气呢…我为什么非要现在听这个小样呢…”

“等成品出来再听，不好吗？”

“这接下来的四个月，可让我怎么过啊…”

他的语气里，充满了懊悔，这种抓心挠肝，求而不得的滋味，让他感到绝望。